Как мы с вами относимся к фарфору? Обычно, как к прекрасному хрупкому материалу, из которого изготавливают тонкую красивую посуду, вазы, фигурки и т.д. Но даже у самых утонченных материалов есть своя история, которая развеивает миф о его исключительно декоративном существовании.
Оказывается, в 1918-1921 гг. интереснейшим явлением был агитационный фарфор. Все началось во время Гражданской войны. Как полагается, в период всех революций и войн стране не хватает для агитации ни бумаги, ни плакатов, ни газет. Поэтому правительство решило прибегнуть к совершенно удивительному способу агитации. Решающим фактором было то, что на Государственном фарфоровом заводе в Петрограде остались большие запасы нерасписанных фарфоровых изделий, которые и было решено использовать как оригинальный способ агитации. Теперь, вместо милых орнаментов на тему природы и жизни молоденьких пастухов, искусные художники изображали на посуде тексты революционных лозунгов: "Земля трудящимся!", "Пролетарии всех стран, соединяйтесь!", "Кто не работает, тот не ест", а те, в свою очередь, были вплетены в яркий декоративный орнамент.
Разработкой эскизов для расписывания фарфора занялись многие известные в то время художники: Н. И. Альтман, К. С. Петров-Водкин, М. В. Добужинский, П. В. Кузнецов. А именно росписью занималась группа художников во главе с Сергеем Васильевичем Чехониным. Он был мастером книжной иллюстрации, знал разные стили, собирал произведения народного творчества. Все его умения гармонично сплелись для создания изделий агитационного фарфора, все его работы отличались утонченностью и целостностью идеи.
Сюжеты росписей всех художников были совершенно разными. Уже тогда появилась новая символика молодой Советской Республики: шестеренка, серп и молот. А у художницы Александры Васильевны Щекатихиной-Потоцкой, например, в росписях преобладали сюжеты народного быта, персонажи русских сказок.
Все мастера живо и энергично откликались своими работами на социально-политическую ситуацию в стране. Так, после окончания Гражданской войны, напряженные сюжеты сменились радостными. А когда в Поволжье разразился голод, художники рьяно бросились созывать правительство и народ на помощь голодающим. Появилась целая серия произведений, посвященная трагическому положению, кричащая лозунгами: "Голод", "Голодному", "На помощь голодающему населению Поволжья!".
Кроме посуды, выпускалась также и мелкая пластика, то есть фарфоровая скульптура небольших размеров. Прообразами скульптур, естественно, стали герои революционной эпохи: это и красногвардейцы, и милиционеры, и рабочие, и женщины, вышивающие знамя. Художница Наталия Яковлевна Данько создала знаменитые "Красные и белые" шахматы, в которых каждая фигурка - это продуманный персонаж. Например, красный король -
это рабочий с кувалдой, красные пешки - это крестьяне со снопами пшеницы или с серпами, белые - рабы, опутанные черными цепями.
Агитационный фарфор стал знаковым явлением для мирового декоративного искусства. Фарфоровые предметы выставлялись на зарубежных выставках, были предметами продажи на всемирно известных аукционах, также многие экспонаты находятся в крупнейших музеях России и других стран.
Как видите, совсем не для цели обогащения мирового фонда искусства, агитационный фарфор занял видное место среди мировых произведений искусства. Кто знает, может, стоит возродить эту традицию и использовать ее в целях давления на массы? В положительном смысле, разумеется.
Серебро, 
Увеличить 
Увеличить 
Увеличить 