— Что предшествовало идее открытия архитектурной мастерской «Я Дизайн»?
— Раньше было детство, раньше был дедушка архитектор, раньше была мама инженер-строитель. Я рос среди строительных макетов, разных интересных моделей, которые раньше создавались без помощи компьютера. Я родился во Львове, в совершенно потрясающем городе с архитектурной точки зрения. Впервые коснулось меня творчество, когда мне подарили набор инструментов, адаптированных для ребенка. Половина из них до сих пор сохранилась. Они очень сильно подстегнули меня в том, чтобы что-то делать руками.
— Это истоки. А что стало поводом?
— Серьезным шагом стал переезд в Киев. Я снимал квартиру на Оболони. После Львова переезд на Оболонь это был шоком, я не понял, куда я попал. Тогда я занялся рисунком, живописью, и в принципе дизайном, который привлекал меня как организация пространства.
— «Я Дизайн» — это мастерская?
— «Я дизайн» означает и архитектурная мастерская, и галерея. Вот с этого года «Я Дизайн» стал только архитектурной мастерской, но все равно обязательно с оттенком современного искусства. 12 апреля в этом году я открыл «Я Галерею». Это место более публичное, куда приходят сотни людей для того, чтобы ознакомиться с каким-то другим направлением. Здесь есть и архитектура, здесь есть и литература по архитектуре. Объект «Я Галереи» и есть архитектура сам по себе. Пока из того, что я видел, это действительно одно из лучших компактных пространств, таких аналогов в Киеве нет. Это скорее Нью-Йоркский формат. У меня постоянно случаются поездки, связанные с архитектурой, музейным и галерейным делом. Сейчас это Барселона, Париж и Лондон. Я постоянно стараюсь быть в контексте самых последних выставок, тенденций и всего остального.
В действительности я чувствую, что у меня мало возможности действия. В частности я подготавливаю себя для больших проектов. Это создание музеев, культурных центров по всей Украине, с разной направленностью. Также мы сейчас открыли издательство литературы по искусству, которое называется «Арт Бук». Поэтому теперь весь проект (вместе с «Я Дизайн» и «Я Галереей») — это несколько направлений, которые все между собой связаны. Я пытаюсь это все перемешать, чтобы эта среда была не такая замкнутая.
— Есть ли у вас определенная философия компании?
— Мы занимаемся дизайном всего. Я называю это просто — дизайн жизни. Это даже не философия, это практически действительно замкнутый цикл. Люди приходят к нам чтобы им украсили стены, а получают совершенно определенные модели мировосприятия, культурного общения и всего остального. Я сторонник того, что я называю «убить-дизайн» или «дизайн без дизайна». То есть я сторонник функциональности, эстетики простых форм. А как же необходимый творческий беспорядок? Ну, вы знаете, что такое минимализм? Это большое количество шкафов, в которые можно спрятать весь этот хаос. Они составляют целые стены. Хотя творческий беспорядок — он нужен везде изначально. Чем бы ты ни занимался. Потом из этого хаоса рождается то зерно, идея. Беспорядок — это степень свободы. Из него или рождается что-то, или он довлеет над тобою всю жизнь.
— Вы постоянно экспериментируете. Много проектируете, разрабатываете самостоятельно. С какими материалами работаете?
— Последний материал, с которым мы работаем — это пластические бетонные массы. Например, для каминов. Уже сделано 5 из монолитного белого железобетона, Мы разрабатывали все специальные составы со специалистами. Также кухни бетонные, столешницы. Например, проект «Лофт № 2», так называемый Нью-Йоркский Лофт. Это было сумасшедшее пространство, которое в целом составляло 570 кв. м, из которых 400 — это длинная кишка функциональной зоны: библиотека, каминная, кухня, столовая, место отдыха и так далее. И все это в одном пространстве. За последний год мы сделали 3 лофта. Сейчас делаем так называемый «исторический лофт». Это подвал дореволюционного дома, где каждый кирпичик является произведением строительного искусства. Я акцентирую на дизайне без дизайна. Мы не хотим выпендриться и показать, какие завитушки умеем делать. В первую очередь — это функциональность и стиль. Стиль близкий к минимализму. Я это называю «аскет-дизайн», но там немного другая формула.
— Как вы считаете, что у нас сегодня входит в понятие дизайн?
— К сожалению, я не могу проводить рейтинг дизайнерских мастерских. Честно говоря, я всегда был вне определенных тусовок, веяний. Мне достаточно было понимать и скорее чувствовать тенденции. В мире, не у нас. Потому что я устал от нашего навязчивого дизайна. Мне достаточно просмотреть несколько наших интерьерных журналов, и просто становится не по себе. Например, в мире давно уже архитектура и дизайн перешли на солидный игровой уровень. Я имею ввиду и предметный дизайн, и графический дизайн тоже, и архитектурный. Это очень важно — эстетика и функция. У нас почему-то все занимаются украшательством. У нас период барокко никуда не делся. У нас делают в основном неграмотные стилизации. То ли мы стесняемся, что у нас есть свое, то ли не можем это откопать, то ли не можем где-то гармонично слиться с природой и отказаться от чистейшего украшательства, а дать, например, основные бразды правления современному или классическому или вообще однородному искусству, которое в интерьерах. Зачем надо делать обои, бордюры, не чувствовать пространства, а только затхлость? Что касается тенденций, то сейчас популярно такое понятие, как винтаж. Я себе это вижу, как «дизайн со свалки», какие-то вещи, которые тюнингуются. Это также дизайн жизни. Надо окружать себя теми вещами, которые любишь.
— Каким же видом из них занимается «Я Дизайн»?
— Обычно у нас идет около 6-7 проектов одновременно. Работает команда из 9 человек. У нас есть свой формат — это минимал. Мы не беремся за стилизации, которые могут просто принести денег. Мы начали с интерьеров, с предметного дизайна. Сейчас мы уже расширили сферу деятельности до графического дизайна, архитектуры, ландшафтного дизайна, и вот последние тенденции это то, о чем я говорил — это комплекс. Например, приходит фирма, и хочет сделать офис. Нужна архитектура, фирменный стиль. Наша задача сложить это все воедино. Сейчас мы делаем несколько интересных архитектурных проектов. Вводим новые принципы остекления для жилых домов — большие пролетные окна по 6 м длинной без перемычек и всего подобного. И соответственно специальные системы обогрева. Также у нас долго шли переговоры с разными заводами, производствами о разработке моделей. Но они боятся экспериментировать. Например, у нас в галерее стоит лавка из коллекции элементарной мебели. Она пользуется огромнейшей популярностью среди посетителей. Такие вещи можно было бы запускать в производство.
— Что каждый человек должен знать про интерьер для себя лично?
— Важно понимать, что все вещи, которые окружают нас, они влияют на людей. Не человек на вещи, а вещи на человека. В этом дизайн жизни.
